The Outsiders

Nombre en español: Rebeldes. (Traducción literal al español: Los de afuera)
Género: Drama, crimen, pandillas.
Año: 1983.
País: Estados Unidos.
Director: Francis Ford Coppola.
Guionista(s): Basado en la novela de S.E. Hinton, adaptación de Kathleen Rowell.
Actores/Actrices Principales: C. Thomas Howell, Ralph Macchio, Matt Dillon, Patrick Swayze, Rob Lowe, Emilio Estevez, Tom Cruise, Diane Lane.

Sinopsis: Luchas de clases, dos pandillas: Greasers y Socs (Socials), Oklahoma, mediados de los 60, expuesto a través de la percepción de "Ponyboy" que pertenece a la pandilla de los Greasers, un grupo de chicos rudos y de origen humilde, entonces un ataque a los más jóvenes de Los Greasers y una muerte de los Socials desencadenará ésta historia.

Ensayo:

La historia comienza en Tulsa, un pueblo polvoriento de Oklahoma, donde no hay nada que hacer, sólo vagar por allí, escuelas y grupos sociales para dividir según estratos, autocinemas y flirteos, greasers y socials, un ambiente demarcado por posiciones económicas, el desasosiego de la juventud unido a las ganas de vivir, pero en un entorno con opciones contadas.

Constantes ataques de un bando al otro, Ponyboy ha sido atacado, su amigo Johnny también unos meses atrás por la pandilla de los Socs, siendo éstos un grupo de chicos adinerados que buscan demostrar su poder; chicos de la banda de los Greasers hablan, coquetean y se amistan con las novias de los Socs, pero éstos en su afán de demostrar y establecer límites la emprenden con feroz violencia contra los más jóvenes de los Greasers en el parque local, Johnny en su intento por salvar a su amigo que está siendo atacado, mata a uno de los socs, un crimen que no fuese intencional sino en esfuerzos por preservar la vida de su amigo, pero que igual podría tornar la ley en su contra...

Asustados acuden a uno de los chicos mayores de su banda que ha estado en la cárcel, para que les ayude, y los dos chicos que se han visto envueltos en dicha muerte, terminan decidiendo irse del pueblo, más al corto tiempo deciden regresar y clamar así que fué en defensa propia, pero una iglesia en llamas y los chicos tratan de ayudar los convertirá en los héroes locales, no sin quedar ilesos, pues uno de ellos, quedará gravemente herido, y a pesar de todo con gran culpa por lo que hiciese en defensa de su amigo.

Una de las frases más contundentes de la película es "Stay Gold" (Permanece oro) partiendo del poema de Robert Frost, cuyos versos Ponyboy recita al principio: "El primer verdor de la naturaleza es oro, su tono más díficil de mantener, sus primeras hojas de flor, que sólo duran una hora, luego hoja decae tras hoja, entonces el Edén se hunde en pena, entonces cual amanecer que cae tras el día, nada de oro puede permanecer" y luego aclara que los recuerda perfectamente porque nunca llegó a comprenderlo, y ésta es la misma verdad que yace tras la misma película, en el dorado del alba como metáfora de la juventud, su candor y su frescor pueril ha de decaer ante los mismos sucesos de la vida, la vida tal cual como el día ocultará la luz y su brillo; lo mismo que en la película cuando Ponyboy ya habla de su amigo muerto y su desesperación, recordando las palabras de éste cuando vivía, que le decía que permaneciese oro, y es ahí cuando tienen más sentido la frase, lo cual a su vez se une a la misma noche que será el ambiente a la pelea entre las bandas.

Se mantiene en el film en todo momento el sentir directo y abrupto de una juventud convulsionada, sin especiales indulgencias o condenas, conmueve pero a la vez es de un sentir contundente y afilado, tan afilado como las mismas navajas de éstas pandillas.

Un film que nos plantea dentro del tema de las pandillas sociales y los temas que atañen a la juventud, identidad y pertenencia, entonces pues ¿qué nos identifica y nos hace parte de un grupo y una sociedad: es nuestro cáracter o nuestro origen?

 

Knockin' on Heaven's Door

Nombre en español: Tocando en las puertas del cielo.
Género: Comedia Dramática.
Año: 1997.
País: Alemania.
Director: Thomas Jahn.
Guionista: Thomas Jahn.
Actores/Actrices Principales: Til Schweiger, Jan Josef Liefers.

Sinopsis: Dos enfermos de cáncer terminal, en una carrera por vivir y ver el mar, pues el mar al parecer es de todo lo que hablan en el cielo.

Ensayo: Una historia que parte inicialmente de una escena en un tren, dos seres totalmente incompatibles, uno un fumador nada cortés, y el otro que también casualmente abordase el mismo tren, siendo éste un correcto a morir... literalmente. Es entonces pues, que se reencuentran en el mismo hospital y son designados a la misma habitación, para disgusto de ambos, su situación: están muriendo de cáncer y les queda poco tiempo.

Unos dispares personajes en medio de sus diferencias, uno que mezcla insolencia con humor y el otro que sintiéndose desencajado por los modales del otro, sigue aún siendo cortés, es entonces que en una escena poco menos que inolvidable, encuentran tequila en la habitación, como si por designio divino se tratase, y de ahí se dirigen a la cocina del hospital, encontrándonos al parecer siguen en la misma suerte, pues dán al encuentro con una alacena llena de limones que terminan desparramados por el suelo; allí pues se libera la previa tensión y terminan conversando del cáncer que padecen, uno de ellos haciéndole ver al otro que si no ha visto el mar no tendrá nada de qué hablar en el cielo, es así como deciden escapar del hospital y emprender un viaje a verlo, primero tomando un carro de unos desconocidos en el estacionamiento del hospital, carro que resulta ser una entrega que unos mafiosos deben hacer, por tanto no puede ser reportado directamente, y entonces comenzarán su camino los protagonistas de éste film, con planes que hacen sin muchas cavilaciones previas, pero que les resultan siempre saliendo a su favor.

En éste film, se aprecia como entre los entreveses de la vida, se advierten momentos de drama, entre una continua incitación a sonreir y reir, pero a la vez a conmoverse -como diría Buster Keaton: "La tragedia es un close-up (enfoque de cerca), la comedia es un long-shot (toma de plano largo)"- y se dá el paso a una ósmosis por medio de su amistad, uno ganando más humanidad y benevolencia, y el otro ganando bríos en sus actos, todo unido a escenas que transcurren desde el más sutil compás existencialista hasta la rapidez de una cinta de acción.

Comienzan su camino, con asaltos que tienen más humor que elementos de violencia, es entonces que el personaje de comportamiento correcto, es hecho aparecer como rehén ante los medios, para que la policía no actúe en contra, logrando así carta libre al camino que piensan seguir, y a la vez ganar tiempo; pues ya no es sólo ir al mar, sino cumplir un deseo de una lista que anotase cada uno y que el otro eligiese un número al azar, adicionando aquí otra vez el elemento de uniones al azar, de una dinámica azarosa, tal cual como en la vida no podemos determinar con exactitud que nos depara el momento siguiente, siendo éste elemento el cual ensambla la narrativa en éste film: lo imprevisible e inesperado, versus la certeza de un fin físico.

Éstos personajes van dispuestos a seguir su travesía, pues es su muerte anunciada la que más que quitarles una oportunidad de vivir, es lo que les impulsa a vivir más aún, para irse en paz, sin miedos y sin arrepentimiento, pues no sólo es la consecución de sucesos y el logro, sino también importa es el camino. Siguen una travesía que va desde robos, ir y hospedarse en sitios de lujo, ser casi atrapados por la ley y por los mismos maleantes dueños del carro, pero siempre logrando esquivar y sortear dichas rémoras.

En un momento, uno de ellos descubre así que el otro tampoco ha visto el mar, y es cuando más intentan a contrareloj llegar, pudiendo ser otra metáfora el mar como la vida misma, reflexión, encuentro interno y la representación de lo incognoscible, o como una simple excusa y motivo para todo éste trajinar del film, sin dejar de más el pensamiento que así como también aparecimos tal cual como el mar y su vida, somos parte de algo mayor que uno mismo.

Una película con un argumento que aunque simple, dista de los temas y la apreciación convencional de la vida, pues ¿qué sino cuando muchos ya sabiéndose cercanos a la muerte inminente es cuando se ven obligados a vivir con más ímpetu y a la vez con más benignidad y respeto de cada momento, momentos para ser vividos al máximo, cuando ya no hay miedos pues no hay nada que perder?

Dejándo así una interrogante para la misma audiencia ¿No son entonces todos los seres vivos quienes nacemos con una muerte anunciada, sólo que aún no sabemos su día, y éstos mismos seres quienes deberían ser responsables por vivir el corto tiempo que nos es dado?

Was nützt die Liebe in Gedanken

Nombre en español: De qué vale el amor en el pensamiento.

Nombre en inglés: Love in Thoughts.
Género: Drama.
Año: 2004.
País: Alemania.
Director: Achim von Borries
Guionista(s): Achim von Borries, Hendrik Handloegten, Annette Hess, Alexander Pfeuffer.
Actores/Actrices Principales:  August Diehl, Daniel Brühl, Anna Maria Mühe.

Sinopsis: Berlin, 1927. Amistad y amor en medio de la vida y el caos interno del sentimiento; del caos intermedio e inmediato para paliar la realidad: alcohol, drogas y sexo; del caos externo: una ciudad y una vida de la cual estaban aislados y así entonces se construían su vida desde el pensamiento.

Ensayo:

¿Cuál es el punto mas alto de la vida? Esa es la pregunta que éste filme nos plantea, sigue la amistad de dos jóvenes en una Alemania de finales de los años 20, en una casa de verano, ellos con un pacto de disfrutar la vida y el amor al máximo, exigiendo de dicho amor y dicha vida el máximo potencial, pero ¿qué cuando la vida y el amor dá de más y se convierte en una trampa que te quitará lo mismo que ofrece?

Ésta historia basándose en una historia real, sigue la historia de dos mejores amigos Paul y Günther, Hilde la hermana de Günther y quien hubiese sido el antiguo amante de Günther: Hans, quien también se ve involucrado con Hilde; he aquí que cuyas vidas se ven envueltas en una vorágine en medio del verano, en la clase alta de la época, casi aislados del ruido del mundo, Paul introvertido, Günther intenso y acostumbrado a la demasia, Hilde llena de provocación y desconcierto, Hans intentando alcanzar una vida que no conoce y jugando con fuego, se descubre pues un Edén de libertinaje en éste relato, que discurre y fluye con suavidad ante una naturaleza de paso tranquilo y matiz benévolo como imagen de fondo, en otra historia podría parecer contrastante y elementos totalmente antepuestos, pero aquí el desorden de la vida interna y externa de los personajes va de la mano y a tono con el sosiego del medio en el cual se encuentran, amalgamándose acertadamente.

Un film, que se distancia en la realización de su narrativa de esquemas de pensamiento tradicionales, pues deja fuera conclusiones morales y juicios previos de los personajes y su historia, permitiendo así que sea el mismo expectador quien construya su idea de lo que aquí se plantea, una exposición de lo que inicialmente podrían ser elementos antagónicos: amor - violencia, amistad - deslealtad y rotura de vínculos, pertenencia - desarraigo, exceso - carencia, lo étereo - lo material, la vida - el término de ésta, pero en ésta película aquí cada pieza va dentro de un todo insondable, moviéndose con presteza y dando paso a la reflexión de así como la vida puede llegar cual explosión a su punto más álgido, puede también detonarse y llegar así a su ocaso, ocaso que pudiese parecer inesperado para el expectante que ve principalmente a los personajes y se detiene en el hecho de su cronológica juventud, pero plausible para el que sabe que la vida sólo se mide en tanto que sea vivida.

Envuelto por un estilo fotográfico detallista y sublime, acompañado con una maravillosa banda sonora que toma el estilo propio de la música de la época actualizada con sintetizadores, pero siempre fiel al aura de aquel tiempo y del sentimiento que "Love in Thoughts" busca transmitir, y no sólo lo busca, sino que también lo consigue, abatiendo al espectador al mismo tiempo que a cada personaje, transmutando el sentir del amor como la única razón para vivir, morir y matar, pues es entonces que cuando dicha lumbre se consuma, lo que había sido todo lo que llenaba a cada sujeto, también habría a su compás de consumirse, enfocándose desde éste sentir, está entonces la felicidad concentrada en una sola vez y en la vehemencia de dicho sentimiento, y luego siendo el castigo el recordar por siempre aquella felicidad, felicidad producto de un amor que no fué llamado pero apareció y al cual se le implora permanezca, pues para el que vive de ésta manera si el amor se extingue, morirá consigo todo sentimiento, y pues con el habría de extiguirse la misma vida.

¿Quién sino el joven, puede experimentar la vida y el amor con tal intensidad, que puede dicha flama al mismo tiempo que le alimenta consumirle?

La resistencia al olvido

¿Por qué se supone que se debería olvidar?
¿Dónde dice -y se prueba- que el olvidar garantiza la felicidad?
No me dá tranquilidad olvidar el origen de las heridas.
No es acaso el olvido el que conlleva a cometer los mismos errores.
No es acaso el olvido el que nos hace olvidar quienes fuimos.
No es acaso que al olvidar quienes fuimos hacemos lo mismo que nos hicieron.
No es acaso el olvido germen de la indolencia y la indolencia de más destrucción.
Reniego del olvido y de sus hijos de ignorancia, indiferencia y conformismo.
Reniego de la aceptación a sobrevivir lacerados, más aún sin saber los motivos.
Reniego de llevar una sonrisa falsa cuando todo se está cayendo a pedazos.
Reniego de dioses y héroes creados para defender deseos de mezquinos humanos.
Olvidar sería ver cicatrices y no saber su procedencia,
Quiero saber el origen de cada una de mis dolencias,
Olvidar sería ser un óceano de liviandad e incoherencia,
Quiero ver desconsuelos cocidos en tales abregancias.

Retorcerme del dolor pero nunca pedir por clemencia,
Olvidar nunca que por lo que no pido no doy las gracias,
Retozar en mis recuerdos mientras la vida me cercena,
Olvidar jamás ni a mis dulces segundos ni a mis desgracias.

Reírme en silencio pues aquí la felicidad está penada,
Llorar riéndome pues es que no sé moverme en el agua,
Gritar como los locos llamándoles gritos llenos de nada,
Olvidar es transgresión y crimen a mi propia naturaleza.

Olvidar sería envenenarme siempre por la misma planta,
Quiero saber de donde vengo y quizás sea ver mi tumba,
Olvidar sería vivir en el foso de una ecuménica amnesia,
Quiero gravarme la identidad y que no se me borre nunca.

La virgen de los caballos

La virgen de los caballos relincha y se encabrita, rompe el piso con sus cascos y el casco le rompe los patas; la virgen de los caballos galopa y no se preocupa del cansancio, no habla con intermediarios y no sabe de su propia existencia; la virgen de los caballos come hierba y pasta con sus hermanos, pues no es superior a ellos, es un caballo más, y todos los caballos son su mismo dios; la virgen de los caballos sueña de infinitos prados, fuera de la esclavitud de los pueblos humanos; la virgen de los caballos es salvaje e indómita, no necesita de cantos y rezos, proteje su especie dentro de su misma nobleza, es la especie y sus variables genéticas; la virgen de los caballos es potente, se llena de polvo y celebra con el viento que siempre ha estado y sus moléculas nuevas; la virgen de los caballos no dá llamados especiales, pues todos son sus elegidos; la virgen de los caballos exhala bravura, pero no vende valentías y no tiene preferencias.

La virgen de los caballos flota y galopa a la vez, vive entre el aire y la tierra, pues la tierra no le es menos que el aire, y el cielo no le es superior; la virgen de los caballos toma agua en plácidos remansos de agua, y no necesita de bautismo para saber de integridad y pertenencia; la virgen de los caballos no ve el futuro ni se eleva, se queda junto a sus semejantes y les defiende desde adentro, les susurra su libertad y la inscribe en su sangre; no hay caballo esclavo aunque si caballo con gringolas y con riendas, pero la virgen de los caballos los libera desde que nacen y los deja libres desde adentro, les limpia de demonios y de divinidades falsas; porque pueden amaestrarlos pero siempre están sueltos desde adentro, son lanzados al mundo y ya corren; y la virgen de los caballos habita en ellos, pues en ellos mismos está su dominio y su temple.

¿Cuántas millas hasta la última parada?

Se levantan polvaredas y el viento me arrastra, la rabia se mezcla con bailes de golpes al aire, las aves vuelan en círculo pero no es para mí, he estado aquí ya tanto aunque a algunos les parezca tan poco, sólo extraño cintas de sonido y filmes que aún no he visto, los fantasmas no se callan, y las sombras cálidas están muy lejos, hace cuánto tiempo ya se rompieron las horas y me quedé varado.

Se mueven los caballos salvajes en medio de las motos, pero una cuerda siempre jala y quita el aliento, la inquina está muda, pero las heridas cada vez más enconadas, impaciencia y brío en medio de las rejas, el cuello cada vez se ensancha más pero el espacio para respirar cada vez es menor, el oxígeno se va acabando, se vive de fiereza para camuflarse de la crueldad de los dias.

Se paran en dos patas y se agitan, pero la multitud está sorda, embebida en sus propios asuntos, nadie los oye por más que relinchen molestos, entonces comen pasto envenenado, y ven, y veo, y los veo y me ven, y pido clemencia, y me piden clemencia a mi, pero yo no puedo interceder, no soy de la especie que aparento, los días corren, los caballos corren, yo corro y no sabemos a donde vamos.

Se libera el cielo y el infierno, y pego al suelo, y acierto al aire, los caballos rompen los reflejos de lo rápido que corren, yo rompo espejos falsos y de inmediato salgo de ahí, nacimos en la noche y en días tormentosos, las nubes se tornan amarillas, la fiebre se torna verde, y nos dejan espacios tan pequeños, sueño de volver al espacio, de volver a correr siendo sólo yo, sin máscaras, sin miedos.

Se adelantan los autobuses, todos se quedan en una diferente parada, ellos vuelven a su casa, pero yo no pertenezco, le pregunto al conductor cuánto más falta, el conductor mudo, los veo a todos y conozco sus deseos y sus penas, pero no sus motivos, reconozco a todos, y nadie me reconoce a mi, le pido que acelere, pero sigue su paso igual... Señor ¿Cuántas millas más hasta la última parada?

El elefante niño

Siempre han dicho que los elefantes lo recuerdan todo, pero ¿qué recuerda el elefante niño? ¿recuerda algo que no vió? ¿recuerda algo que ha sido borrado? ¿recuerda el mundo antes de que fuese mundo y el tiempo antes de que fuese tiempo?

Y los fantasmas gritaban despavoridos, porque el elefante niño sabía su historia, el tenía la historia del todo, del todo absoluto e infragmentado, porque aún no tenía su propia historia, el elefante niño sabía todo, en sus arrugas estaban los años del mundo, en su color las reservas del tiempo, y en sus pestañas el paso del universo.

El elefante niño lo sabe todo, porque estuvo sumergido mucho tiempo en su creación, el elefante niño juega en el universo antes de salir al mundo, se baña con estrellas para protegerse del olvido, el elefante niño absorbe constelaciones antes de llegar acá y con eso se fortalece, oyen los sonidos de las galaxias mucho más allá de definiciones humanas, escuchan infrasonidos, reconoce las vibraciones de cada sol y por eso siempre atiende a sus llamados.

Y los hombres gritaban bestialmente, porque querían cazar y dominar a quien lo sabe todo sin saber que lo sabe, gritaban por poseer sus defensas de márfil, gritaban porque ellos mismos eran las bestias y el elefante era alma celeste de todas las constelaciones, que los hombres ni habían tocado más que con la vista, y el elefante niño lo sabía todo, agua, aire, arena, y verdor y estaba satisfecho, sin necesidad de jactarse de todos los saberes que en su mismo ser habitaban.

El elefante niño no habla el idioma de los hombres, el elefante niño aún no habla el idioma de su especie sino hasta que crece, el llega hablando el idioma del sol y de las luces estelares, el oye a la manada comunicarse con su familia a cientos de millas, más sin embargo el se comunica más allá del tiempo y del espacio sin siquiera saberlo, sólo hay que verlos, hay que ver sus ceremonias, sus padres hablan con sus ancestros en otras galaxias por las tardes cuando ya están por llegar las estrellas sin el temor de los depredadores, y es así como fuera de conocimientos terrestres lo saben todo, cuando no se tiene historia aún se llenan de la historia del universo, es por eso que nunca olvidan.